Gênero: Eletronic / Ambient
Ano: 1999
País: Alemanha
Gênero: Gothic Industrial
Ano: 1995
País: Alemanha
Gênero: Darkwave/Gothic
Ano: 2010
País: Alemanha
Comentário: Acho que é minha primeira postagem de Darkwave hehehe. Som calminho e maléfico |_|. Mantus é uma banda que faz o que promete, por isso que é boa. Não espere nada revolucionário. É um bom som quando você está editando aquele vídeo que você já não aguenta mais olhar.
Gênero: Gothic Rock
Ano: 2000
País: Alemanha
Gênero: Electronic Music, Synthpop
Ano: 1978
País: Alemanha
Gênero: Música Erudita (Romantismo), Ópera, ou... Drama Musical, como o próprio chamava
Ano: Foi composta entre 1853 e 1874 (!!!!!!!!)
País: Alemanha
Comentário: Tá aí! A maior obra musical (e não somente musical) da história da humanidade! Essa obra, composta entre 1853 e 1874, tem nada menos do que umas 13 horas de duração. Ela é tão extensa e complexa,que teve de ser dividida em quatro (enormes, por sinal) partes, para serem executadas em quatro dias. Essa obra é muito extensa, e igualmente complexa, musicalmente falando. Não quero me extender a detalhes técnicos, pois se eu o fizesse, eu ficaria muitas horas aqui escrevendo... haha. Wagner foi responsável por inúmeras inovações na música, tanto em termos de composição quanto em termos de orquestração, e ele tinha muito cuidado com tudo, desde a música que ele compunha, até os diálogos, a dança e o cenário. Uma obra completa! A história trata-se de uma lenda nórdica, intitulada O Anel dos Nibelungos (que o Tolkien copiou na cara de pau). A trama tem início quando Alberich, o anão, rouba o ouro do rio Reno durante uma distração das Ninfas, e dele, forja o Anel do Poder. A partir saí, muitos almejam sua posse, entre eles, o todo-poderoso Odin. E a história começa...
PS: Essa lenda é contada em um livro já postado aqui no Opus anteriormente, nesse link.
Gênero: Música Erudita (Romantismo), Sinfonia
Ano: 1808
País: Alemanha
Gênero: Gothic Rock
Ano: 2002
País: Alemanha
Gênero: Black Metal
Ano: 2005
País: Alemanha
Gênero: Música Clássica (classicismo), Sonata
Ano: 1775-1977
País: Alemanha
Comentário: Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791) foi um compositor influente do período clássico, autor de mais de 600 obras - muitas tidas como referências da música sinfônica, concertante, operática, coral, pianística e de câmara - e um dos compositores de música clássica mais populares de todos os tempos. A respeito de suas sonatas para piano, Mozart compôs um total de 18 delas. As primeiras 6 foram todas compostas em Munique em 1775, num período de menos de dois meses (14 de janeiro - 6 de março), quando Mozart se encontrava naquela cidade organizando a estréia de sua ópera La Finta Giardiniera. Ele aprendeu a tocar cravo na infância, mas muito cedo ele entrou em contato com o pianoforte, um instrumento que havia sido inventado pouco antes dele nascer, e que estava então em seus primeiros estágios de evolução. A técnica de execução pianística é completamente diferente da do cravo. Como seu próprio nome o diz, o pianoforte é capaz de produzir som de diferentes intensidades, ou seja, tem uma amplitude dinâmica maior do que o cravo; além disso, as cordas do pianoforte (cujo nome foi abreviado para piano, nas línguas outras que o italiano) vibram por mais tempo que as do cravo, permitindo efeitos de eco e a criação de um fraseado especial. A música composta por para o instrumento, à medida que ele absorvia essas inovações técnicas e as dominava, reflete essa evolução. Assim, as primeiras cinco sonatas contêm poucos elementos de técnica pianística. Podem muito bem ser tocadas ao cravo. Já a sexta, Sonata em Ré Maior, K284, chamada MozartSonata Dürnitz por ter sido dedicada a um certo Barão Dürnitz que Mozart conheceu em Munique, está escrita num estilo inconfundivelmente pianístico, e não funcionaria bem em nenhum outro instrumento. O terceiro movimento é um tema com doze variações que contém passagens que ganham um realce extraordinário com o uso do pedal, pela primeira vez numa sonata de Mozart. A Sonata em Dó Maior, K309, é ainda mais marcantemente pianística do que a anterior. Ela abre com poderosos acordes que produzem um efeito de eco, parecendo anunciar o despertar de uma nova era. Ela foi composta em Mannheim em outubro e novembro de 1777, onde parece que Mozart entrou em contato com um novo instrumento de fabricação Stein, cujas possibilidades sonoras o fascinaram. A mais famosa de todas as sonatas para piano de Mozart é, sem dúvida nenhuma, a Sonata em Lá Maior, K331. O primeiro movimento não está na forma de sonata, mas é um tema com variações. Alfredo Casella, um dos musicólogos mais respeitados do século XX, comentou: "Mozart terá talvez composto outras variações mais fortes, mais brilhantes, mas ele jamais superou a graça consumada dessas seis." Aqui, o gênio de Mozart se manifesta da maneira mais patente: como pode uma mesma idéia musical dar origem a duas coisas tão diferentes? Mas a maior razão da fama desta sonata está no célebre final alla turca, uma peça que nunca deixa de deleitar os ouvintes ou excitar os virtuoses. As sonatas para piano de não têm todas o mesmo nível de inspiração. Há várias obras primas entre elas, mas também há peças menores. Mais tarde, MozartBeethoven exploraria os recursos do piano com muito mais profundidade e ousadia, mas é preciso levar em consideração que Beethoven trabalhava com um instrumento muito mais poderoso.
Texto retirado da Wikipedia, com algumas modificações.
Gênero: Symphonic Folk, Doom Metal
Ano: 2002
País: Alemanha
Gênero: Symphonic Folk, Doom Metal
Ano: 1999
País: Alemanha
Comentário: When shadows grow longer our sorrow is stronger... foda.
Gênero: Industrial Metal
Ano: 2009
País: Alemanha
Gênero: Música Erudita (Período Barroco), Fuga
Ano: 1745 (vide texto)
País: Alemanha
Comentário: A Arte da Fuga (Die Kunst der Fuge, em alemão) é uma peça inacabada do compositor alemão Johann Sebastian Bach. A composição da obra provavelmente se iniciou em 1742. A primeira versão de Bach que continha 12 fugas e dois cânones foi copiada em 1745. Este manuscrito tinha um título ligeiramente diferente, acrescentado posteriormente por seu genro, Altnickol:Die Kunst der Fuga. A segunda versão da obra foi publicada depois de sua morte em 1750, ela contém 14 fugas e quatro cânones. A obra demonstra o completo domínio de Bach da mais complexa forma de expressão musical da música clássica européia, conhecida como contraponto. A obra é composta de combinações engenhosas e particularmente elaboradas de temas relativamente simples desenvolvidos como composições da mais alta musicalidade. A Arte da Fuga se situa entre os os pontos mais altos a que chegou a música européia devido à complexidade única de sua forma e estrutura. Cada uma das fugas com exceção da última, inacabada utilizam o mesmo sujeito em Ré menor.
Gênero: Música Erudita (Período Barroco), Fugas e Cânones
Ano: 1747
País: Alemanha
Comentário: A Oferenda Musical, é uma coleção de cânones, fugas e outras obras musicais de Johann Sebastian Bach, baseada num tema musical de Frederico II da Prússia (Frederico, o Grande) e a ele dedicada.
A coleção tem sua orígem num encontro entre Bach e Frederico II em 7 de maio de 1747. O encontro, que se deu na residência do rei em Potsdam, foi conseqüência do filho de Bach, Carl Philipp Emanuel Bach estar ali trabalhando como músico da corte. Frederico queria mostrar a Bach uma novidade. O pianoforte foi inventado uns poucos anos antes e o rei possuia esse instrumento experimental, alegadamente o primeiro que Bach viu. Bach, que era bem conhecido por seu talento na arte da improvisação, recebeu o seguinte tema, o Thema Regium ("tema do rei"), para improvisar uma fuga.
Segundo Gaines, a proposta de Frederico, na realidade era para humilhar o velho Bach, pois o tema fornecido fora construído de tal forma que imaginava-se impossível aplicar a ele as regras da polifonia. Inicialmente Frederico ordenou que Bach improvisasse sobre o tema uma fuga a três vozes, o que para espanto do Rei e admiração de todos os presentes Bach fez de imediato, segundo noticiado. Insatisfeito, o Rei mandou que ele, desta feita, improvisasse uma fuga a seis (!!!!!) vozes, uma terefa considerada impossível por todos, inclusive pelos músicos do Rei, os melhores e os mais competentes da época. Bach, que então contava com 62 anos, e que mal chegara de viagem e fora convocado ao palácio sem ter tido tempo de descansar, se desculpou alegando exaustão da viagem, e em 15 dias mandou para o Rei sua resposta ao desafio na forma da Oferenda Musical (inclusive com a extraordinária Fuga à seis vozes).
Que Bach, aparentemente entendeu o objetivo escuso por trás da proposta do Rei é mais ou menos evidente (embora não possa ser provado) pelo nome que ele deu ao conjunto de peças, já que em alemão Opfer não significa apenas Oferenda, mas também pode significar uma oferta de uma vítima em sacrifício.
Bach morreu 3 anos depois.
Gênero: Electronic/Pop/Gothic/Darkwave
Ano: 1995
País: Alemanha
Gênero: Música Erudita (Período Barroco), Concerto
Ano: Foram compostos entre 1718 e 1721
País: Alemanha
Comentário: J.S. Bach (1675-1750) viveu durante os últimos anos do período barroco, inclusive data-se o final dessa era com o ano de sua morte. Ele veio de uma família com mais de 30 músicos, e em sua terra, todo músico era chamado de "Bach". O mesmo era virtuoso ao teclado, e suas composições sempre inovavam em algum aspecto.
Esses concertos foram muito importantes historicamente falando, porque até então, o cravo tinha apenas a função de acompanhamento, e Bach escreveu solos imensos pra cravo nessa obra. Além disso, não há um único solista nessa peça, o cravo, o violino e a flauta solam também.
Essa obra foi dedicada ao conde da cidade de Brandeburgo (que é onde Bach vivia na época), Christian Ludwig em 1721. Um século após a morte de Bach, essa obra foi redescoberta e vendida por poucos centavos. Enfim, é uma música feita para a corte, e portanto, galante. Espero que gostem tanto quanto eu.
Gênero: Thrash Metal
Ano: 2009
País: Alemanha
Comentário: Bom em primeiro lugar devo pedir desculpas a galera que vem acompanhando o blog pelo grande intervalo de tempo que fiquei sem postar, no entanto, com tantas outras obrigações a serem cumpridas acabei por negligenciar o blog (ehehhe), porém trago agora este novo post (primeiro de muitos após esta temporada sem postar nada) trata-se do bom e velho Kreator com seu novo álbum Hordes of Chaos. O Kreator sempre se destacou na cena por fazer um Thrash Metal mais técnico, com melodias marcantes e ‘riffs’ matadores. E tudo isso pode ser encontrado aqui. Claro que há algumas faixas genéricas e que não impressionam, mas no geral o trabalho é inspirador, violento e criativo, vale a pena conferir este novo trabalho.
Gênero: Ambient, New Age, Oriental, World Music
Ano: 2008
País: Alemanha
